Atzo arratsaldean Guggenheim Bilbaora joan ginen Joseba eta biok. Ez erakusketa bat ikusteko, istorio baten ardura hartzeko baizik. Ondo Bizi Arte Egoanldian ekoitzitako piezetako bat, Asunción Molinos Gordoren Mil leches, Lurraren Arteak (05.12.2025 – 03.05.2026) erakusketaren parte da, Manuel Cirauquik komisariatua. Museoko liburutegian hitz egitera gonbidatu gintuen, Guggenheimen Adiskideekin.
Ez dugu obra bat aurkeztu. Mutur Beltzetik hitz egitean nondik hitz egiten den kokatu genuen. Ez marka edo sormen-proiektu gisa, baizik eta artilea, ardiak, abeltzaintza, artea, bizilekua, gatazka, ekonomia eta lurraldea gurutzatzen diren egitura bizi gisa. Karrantzako ardia bandera bat bezala agertu zen, baina ez finkatzeko, baizik eta zalantzan jartzen uzteko, nortasunak ixteko baino gehiago galderak irekitzeko.
Asuncion Molinos Gordok bere ikerketan adierazten duen bezala, ez da kasualitatea ardia jainkotiarra — Agnus Dei — irudikatzera etorri izana, ezta haren kontsumoa islamean, kristautasunean eta judaismoan baimenduta eta ospatuta egotea ere. Ez da kasualitatea haren ilea gure bigarren azala izatea neolitiko garaitik. Ezta ere ardiak migratzen, transhumatzen — atzetik, beste aldetik; humusa, lurra — lehenak izan zirenik. Haiek aukeratzen dituzte lekurik onenak tontor malkartsuetan bidea egiteko, eta lurraldeko ingeniari-lanak egiten dituzte betiko udaberriaren bila. Lehenengo ardiak pasatu ziren, gero besteak.
Hortik ulertzen da autoktonoa ez dela garbitasuna, egokitzapena baizik: denbora luzea, klima, lurzorua, errorea eta metatutako ikaskuntza. Arraza bakoitza lurralde jakin bati ematen zaion erantzun zehatza da, eta, horregatik, homogeneizazioak pobretu egiten du, eta garbitasunak, deitzen denean, indarkeria motaren bat erabiltzen du beti.
Mila esnek egiten dute lan leku horretan. Espainiako Estatuko ardi arraza guztien artilearekin egindako feltrozko mihisea da, denak batera, nahastuta. Ez metafora gisa, baizik eta pisatzen, usaintzen eta batzuetan deseroso sentiarazten duen materia erreal gisa. Obra ez da diskurtso bat irudikatzera mugatzen, fisikoki gorpuzten du.
Asunek berak esandakotik eta nekazarien eta animalien adimenari buruzko ikerketatik ere hitz egiten dugu. Artzainek beren ardiak produktibitate-irizpideen arabera ez ezik, hain kuantifikagarriak ez diren ezaugarrien arabera hautatzen dituztela. Horietako bat funtsezkoa da: ama onak izatea, arkumeak zaintzea. Eskurik gabeko etika, idatzi ohi ez den baina belaunaldiz belaunaldi transmititzen den ezagutza kokatua.
Liburutegian hitz egin ondoren, denok joaten gara pieza dagoen gelara.
Manuel Cirauquik azaldu zuen nola piezak forma desberdinak hartu dituen denboran zehar — instalazioak, mantuak, bideoa — eta nola, oraingo honetan, Asuncionek formatu handia aukeratu zuen. Keinu hori museoaren historian mamitzen da, eta espresionismo abstraktuarekin hitz egiten du. Hemen ez dago jenialtasun indibidualik, ezta trazu epikorik ere: artilea, talde-lana eta tirabira historikoa daude.
Lurraren Arteak erakusketak paradigma-aldaketa bat dokumentatzen du: eusten dioten ekosistemek bakarrik iraun dezaketela onartzen duen artea. Testuinguru horretan, Mil leches ez da salbuespen bat, arrakala bat baizik.
Artilea inperioa izan zelako eta gaur egun hondakina delako. “Urre zuria” deiturikoa beti mestizoa izan delako. Eta gurutzaketaren, nahasketaren eta egokitzapenaren historia ere biziraupenaren historia bera delako.
Mutur Beltz ez da ekoizle gisa agertzen, egoera gisa baizik. Lurraldean ainguratutako baldintza material eta afektiboen muntaia, artileak – bere nekazari-adimenarekin, lanarekin eta gatazkarekin – museoa entzuten ari den lekua une batez mugi dezan.
🐑
